En 2011 nace Teatro Eureka con una impronta propia: el
desafío de armar una escuela de teatro que no solo forme actores, sino, sobre todo, artistas. El arte no
se encadena a las absurdas categorías de bueno y malo, caro y barato, independiente o comercial, amateur
o profesional. El arte es, ante todo, un espacio interno esencial y universal que nos llama, que vale la
pena habitar, una aspiración que se intenta alcanzar.
Desde su origen, la escuela se ha ido construyendo con un estilo de enseñanza y teatro propios, guiados
por una filosofía de trabajo en conjunto, donde no hay yo sin nosotros; donde todos crecen en la medida
en que los demás avanzan. Una escuela donde todos pueden participar, sin importar la experiencia previa
o el objetivo, logrando que la diversidad converja en un mismo intento. Ese ha sido uno de los pilares
fundamentales que han permitido el crecimiento y desarrollo del proyecto, que hoy forma a más de 700
alumnos por mes en dos continentes. Un verdadero fenómeno cultural en constante expansión.
Formar personas en el arte teatral desde una mirada humana, lúdica y colectiva. Brindar un espacio de aprendizaje, creación y encuentro, donde infancias, adolescentes y adultos puedan explorar su potencial artístico, descubriendo en el teatro una herramienta de expresión, comunicación y transformación personal y social.
Ser un espacio cultural referente por su calidez, profesionalismo y compromiso con la formación integral en teatro. Consolidar una comunidad artística activa, creativa y solidaria que valore el arte como un motor de encuentro, identidad y cambio social.
Fomentamos el trabajo grupal, el respeto y la colaboración entre quienes formamos parte de Eureka.
Valoramos las diferencias y construimos desde la escucha, la empatía y el cuidado mutuo.
Creamos un ambiente seguro donde cada persona pueda expresarse libremente, explorar y crecer.
Entendemos el juego como motor indispensable de aprendizaje, creación y vínculo.
Celebramos la búsqueda, la emoción y el desafío constante que implica hacer teatro.
Impulsamos actividades que fortalecen lazos, integran y enriquecen a nuestra comunidad.
En Teatro Eureka concebimos la
enseñanza del teatro como un proceso vivo, dinámico y profundamente humano.
Nos basamos principalmente
en cuatro pilares:
Este método propone que el pensamiento y la emoción nacen del hacer. El movimiento, la acción concreta y física sobre la escena permite al actor habitar la situación escénica de forma genuina, orgánica y comprometida. A través de secuencias de acciones físicas, el intérprete descubre sentido, emoción y presencia, conectando con su personaje desde lo tangible.
Valoramos el presente escénico como espacio real y único de creación. El actor/actriz aprende a estar disponible, atento y receptivo al momento que transcurre, a lo que sucede en su entorno y en su interior. Trabajamos con técnicas de improvisación y presencia escénica que promueven la escucha activa y la capacidad de responder genuinamente a cada estímulo, evitando lo premeditado y apostando a lo vivo.
Creemos que el juego es el punto de partida y la esencia del teatro. A través del juego se activa la creatividad, se desinhiben bloqueos y se estimula la capacidad de imaginar mundos posibles. Nuestra metodología recupera el espíritu lúdico como herramienta pedagógica y creativa, permitiendo que cada intérprete se descubra y se exprese en libertad
Promovemos el contacto profundo con el propio cuerpo y los sentidos como vía de acceso a la emoción y la creación escénica. Proponemos entrenamientos y ejercicios de percepción, respiración, ritmo y conciencia corporal que invitan a explorar el potencial expresivo de cada intérprete, favoreciendo la disponibilidad sensorial y emocional en escena.
Teatro Eureka
Los artistas, los creadores, siempre estamos en busca. Buscamos
una respuesta, la comprobación de una hipótesis, el desenlace de una historia, la construcción de un
personaje… Y, al principio, convivimos con ese vacío que nos inquieta, con la incertidumbre de no saber si
llegaremos a encontrarlo.
Pero entonces, en un instante único y revelador, sucede: ¡Eureka!
Conectamos con la inspiración, con aquello que parecía esquivo y de pronto aparece. Encontramos la idea,
la emoción, el gesto, la escena. Encontramos el arte. Encontramos el lugar, la sala, la escuela,
nuestra comunidad.
Por eso nos llamamos Teatro Eureka. Porque creemos en ese momento de descubrimiento, en esa chispa
que se enciende cuando creamos, cuando compartimos, cuando habitamos un escenario y nos dejamos
transformar.
Somos más que una escuela, una sala y una compañía de teatro. Somos un espacio de encuentro,
aprendizaje y crecimiento. Enseñamos a interpretar, a jugar, a explorar, y luego a transformar ese
juego en un hecho artístico. Invitamos a vivir la experiencia de subir a escena, sentir la adrenalina,
vibrar y conmover a otros.
Teatro Eureka
El equipo de Eureka está conformado por profesionales multidisciplinarios, creativos y comprometidos, que comparten una misma mirada: acompañar, estimular y potenciar el proceso artístico y personal de cada alumno y alumna. Cada docente aporta su propia experiencia y formación, generando un espacio diverso, dinámico y enriquecedor. Nos caracteriza una actitud atenta, cercana y respetuosa, que favorece el crecimiento individual dentro del trabajo grupal. Creemos en una enseñanza basada en la escucha, el juego, la libertad expresiva y el respeto por los tiempos y búsquedas de cada persona. Fomentamos la curiosidad, la imaginación y la confianza como motores del aprendizaje. Gracias a este enfoque colectivo y colaborativo, logramos llevar adelante una amplia variedad de cursos, seminarios y actividades, adaptados a distintos niveles, edades e intereses. El trabajo en equipo es la base que nos permite sostener una propuesta viva, en constante movimiento y expansión.
Fundadora y directora general de Teatro Eureka. Coordinadora Teatro Eureka Madrid.
Directora Artística y Pedagógica sede Buenos Aires.
Coordinador General Internacional.
Director Administrativo y coordinación sede Buenos Aires.
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Teatro Eureka está asociado a Artei. Esta sala cuenta con el apoyo de Proteatro y el I.N.T.